Entrevista con Yamile Sandoval

La Iniciativa de Comunicación - CILA: Uno de los obstáculos para el avance de los estudios sobre televisión y niñez en Colombia es que las investigaciones realizadas en el contexto de la academia no son dadas a conocer al exterior de la institución que las realiza; por esta razón, otras organizaciones y personas interesadas no pueden aprovechar sus hallazgos. En el caso de este proyecto, ¿cuál es la estrategia diseñada para su difusión?

Yamile Sandoval: Inicialmente se están construyendo tres estrategias para continuar con la validación y la difusión del modelo desarrollado. La primera, es la publicación de una cartilla con el contenido del taller base de la propuesta, de forma que pueda ser replicado por los padres y los docentes sin mayor esfuerzo de capacitación; que ellos puedan apropiarse fácilmente del lenguaje, de los contenidos y multiplicar el proceso de capacitación.

La segunda, es lograr con el apoyo de la Comisión Nacional de Televisión que el taller llegue a cada una de las instituciones académicas, inicialmente del Valle del Cauca y luego de otras regiones. En esta instancia es clave lograr que el material no se quede como parte de la biblioteca de los colegios, sino que sea realmente apropiado y usado.

La tercera estrategia, a largo plazo, es generar una continuidad del proceso que incluya la formación de líderes que puedan replicar este tipo de acciones y de talleres en otras instituciones. Esperamos que estas estrategias articuladas contribuyan a lograr el objetivo que es llegar a una difusión masiva del proyecto.

CILA: Usted mencionó durante su presentación que una de las dificultades del proyecto fue no haber contado con la presencia de todos los actores; específicamente, no haber contado con una participación activa de los productores de televisión de la región. ¿Cuáles cree que son las causas de esto y cuál podría ser la mejor estrategia para involucrarlos en las siguientes etapas del proceso?

Y.S.: Yo pienso que este es un proceso lento y que requiere de paciencia. Para comenzar, es importante tener en cuenta que el término productores resulta muy amplio; es diferente hablarle a un canal privado, a un local, a un canal comunitario.

Por otra parte, la Comisión Nacional de Televisión tiene que hacer esfuerzos importantes para cambiar la imagen que los productores tienen de este ente como un órgano de vigilancia y control únicamente. Creo que este es uno de los principales obstáculos para que los canales participen: sienten que al estar involucrada la Comisión, esto significa que los van a someter a examen para ver qué están haciendo mal.

Para mí, la mejor estrategia, es mostrar resultados de audiencia como los que hemos obtenido; también seguir convocando a los productores, para que se sientan parte importante del proceso. Nosotros vamos a seguir llegando a ellos con información, con resultados de investigaciones, con talleres; yo pienso que esto va tener sus frutos en un mediano plazo.

CILA: Otro de los problemas identificados durante el proceso es que los profesores no tienen el suficiente conocimiento sobre la programación que ven los niños, lo que les gusta, sobre las nuevas tecnologías, sobre Internet. Desde su perspectiva, ¿qué se debe hacer para acercar a los profesores a este conocimiento, de forma que se facilite una mejor interacción?

Y.S.: Los medios llegan a todo el mundo. Los maestros también ven televisión, pero no son conscientes de que las lecturas que realizan son diferentes a las de los niños y a las de los padres de familia.

En ese sentido, un aspecto importante es permitirle al docente que construya sus propios significados, no imponérselos. Los docentes por su parte deben cuestionar la concepción de lo educativo y lo entretenido como conceptos totalmente separados.

La escuela es un lugar privilegiado en el que podemos reunir a todos los actores del proceso y ponerlos a dialogar. Por eso para mí, el camino es convertir a la escuela en un lugar de encuentro; llegar a los colegios con estrategias pedagógicas como esta, que se basen en una construcción conjunta entre los niños, los maestros y los padres de familia.

CILA: En ese sentido, asumiendo la escuela como el mejor lugar para articular este tipo de acciones, se requiere un trabajo que involucre a instituciones encargadas del tema de la educación en el país, como por ejemplo el Ministerio de Educación ¿Existe algún plan en ese sentido?

Y.S.: Si, ese es el siguiente paso. Conseguir financiación para la investigación en el país no es sencillo; para conseguir los pocos recursos medianamente asequibles a la academia, hay que mostrar resultados. Por eso nuestro objetivo inicial fue el de validar un modelo de formación.

En este momento los esfuerzos están centrados en la Comisión Nacional de Televisión como ente regulador y en el trabajo de la academia. Para ampliar el impacto, se necesita replicar las experiencias exitosas y que las universidades empecemos a vernos como un conjunto, que empecemos a unir esfuerzos para llegar a todos los públicos.

El paso siguiente es vincular a la Gobernación del Valle del Cauca, la Secretaría de Educación, al Ministerio... Siento que este tipo de iniciativas nos permiten ver que todos estamos interesados en el tema. Es un momento propicio para que empecemos a sembrar esas semillas que van a producir una cosecha muy interesante.

CILA: En cuanto a la situación de escasez de programación infantil en los canales identificada en el estudio, y especialmente con respecto a los canales universitarios, ¿cree que esto demuestra una falta de interés por el tema en las universidades y en los programas de formación de los futuros profesionales de los medios?

Y.S.: En el caso de nuestra investigación, analizamos dos canales universitarios: el de la Universidad del Pacífico y UVTV, que es de la Universidad del Valle.

Lo que vimos es que confluyen muchos factores: por ejemplo la organización misma de los canales y su estructura comercial. La comercialización de los canales locales tiene una reglamentación clara, que no les permite acceder a recursos comerciales como los que tienen canales como RCN o Caracol.

Con respecto a lo económico, en los canales - y especialmente en los universitarios - el talento humano y la creatividad, no deberían estar amarrados al presupuesto. Sin embargo, en muchas ocasiones en estos canales los recursos disponibles ni siquiera cubren los gastos mínimos. Existe entonces una estructura que no corresponde con en los objetivos reales que debe perseguir un canal de televisión local.

Un tercer elemento es la ausencia de iniciativas. Pareciera que la universidad ha tomado una posición que no le permite ver que desde lo propositivo puede generar nuevas cosas. Hay mucho debate, mucho análisis, invitaciones a hablar de “los males” de la televisión, pero no se usan las herramientas disponibles para cambiar esta situación. Esa es una crítica dura que le hemos hecho a la academia.

Por último, los canales y su personal no cuentan con la experiencia necesaria para producir este tipo de programación; un canal con franjas específicas de audiencia debe tener una base de productores que manejen el tema y estén especializados en las audiencias a las cuales se dirigen.

En este campo hay mucho por hacer. Lo importante es motivar a los canales para que desde sus estudiantes generen propuestas nuevas. Los canales universitarios son espacios que hay que rescatar para hacer muchas cosas productivas.